一、基礎(chǔ)知識(shí)部分。

水彩顏料是用膠水調(diào)制成的分互相滲融等條件，表現(xiàn)出透明感、輕快、濕潤(rùn)等特有的效果。歐洲十五世紀(jì)水彩畫，作畫時(shí)用水溶解顏料于紙上，利用畫紙的白地和水末始有水彩畫，十八世紀(jì)起在英國(guó)發(fā)展為獨(dú)立的畫種。

奠定擦筆水彩畫法用時(shí)裝美女做月份牌的是鄭曼陀。

水粉畫用粉質(zhì)所制顏料（稱水粉顏料或廣告色）和水調(diào)和繪成。顏色一般不透明，運(yùn)用得恰當(dāng)，能兼有厚重和明朗輕快的視覺(jué)效果。

明度也稱光度、亮度，一般指某色光對(duì)人眼的刺激量而言。反射量越大，物體越明，反射量越小，物體色越暗，前者明度高，后者明度低。在通常情況下決定反射量大小的因素來(lái)自光源和固有色兩方面，因此，色彩的明度也具有兩方面的含義1由光源決定，同一色彩在不同強(qiáng)度的光照下明度不同。2在同樣的光線條件下，不同色彩的明度也各不相同。

色彩的情感象征大自然中不同的色彩變化，能使我們成生不同的心理感受。人們?cè)陂L(zhǎng)期的社會(huì)生活與實(shí)踐中對(duì)不同的色彩也逐漸形成了某些特定的含義、感受和心理反應(yīng)。如在生活中，白色往往給人以純潔、高雅的感覺(jué)；綠色象征著生命、青春與和平；黃色、紅色給人以華貴、熱情、溫暖的感覺(jué)；藍(lán)色給人以寧?kù)o、清涼的感受；黑色則往往用來(lái)表現(xiàn)莊嚴(yán)、肅穆與深沉的情感。

色彩的冷暖色彩的另暖傾向也稱為“色性”。色彩的冷暖是指人通過(guò)視覺(jué)對(duì)色彩的感受，這種感受是人們?cè)陂L(zhǎng)期經(jīng)驗(yàn)中聯(lián)想的結(jié)果。暖色：紅、橙、黃色使人聯(lián)想到太陽(yáng)、火焰成生溫暖的感覺(jué)，這類顏色被稱為暖色。

冷色：藍(lán)、藍(lán)綠，籃紫色使人聯(lián)想到冰雪、大海，給人一種寒冷的感覺(jué)，人們把這類顏色成為冷色。

工藝美術(shù)以實(shí)用和陳設(shè)為目的，利用一定的物質(zhì)材料和工藝技術(shù)，按照美的原則設(shè)計(jì)制造的物質(zhì)產(chǎn)品，叫工藝美術(shù)。工藝美術(shù)品剔紅牡丹紋蓋碗-明青銅奔馬-東漢半山類型甕-馬家窯文化虎座鳥形鼓架-戰(zhàn)國(guó)黃花梨嵌楠木寶座-明瑪瑙葵花式帶托杯-清唐三彩寶相花盤粉彩鏤空轉(zhuǎn)心瓶-乾隆竹絲編織提籃-清欣賞工藝美術(shù)品造型美、材質(zhì)美、彩色美、裝飾美、工藝美怎樣欣賞工藝美術(shù)作品：

造型美美的法則運(yùn)用得體，結(jié)構(gòu)、比例勻稱，外形及輪廓線優(yōu)美，體現(xiàn)時(shí)代精神。

材質(zhì)美通過(guò)巧妙設(shè)計(jì)加工體現(xiàn)材料質(zhì)地的美感。

色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。

裝飾美工藝美術(shù)品圖案裝飾美，如雕花、彩繪等。

工藝美制作技巧精致或具有特殊風(fēng)格而給予人的美感。

明清著名四大名繡蘇繡、粵繡、蜀繡和湘繡。

彩陶中國(guó)古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，。以色彩、圖飾與造型相結(jié)合，反映遠(yuǎn)古時(shí)期各部落的文化面貌，體現(xiàn)當(dāng)時(shí)審美能力和工藝制作已達(dá)到可觀水平。

仰韶文化半坡類型和廟底溝類型彩陶藝術(shù)成就最為杰出。

彩陶發(fā)源于黃河流域，多采用魚紋裝飾。

舞蹈紋彩陶盆青海大通孫家寨，馬家窯文化彩陶藝術(shù)杰作

陶器的用途可分為飲食器，炊煮器和儲(chǔ)藏器。

峙峪人和山頂洞人的裝飾品上呈現(xiàn)出成熟的鉆孔技術(shù)，這在雕刻史上具有重要意義。

中國(guó)最古老裝飾品距今約28940年前峙峪人石墨裝飾品

瓦當(dāng)覆于屋頂檐際的一種瓦件。通指半規(guī)或圓形之瓦頭。始見于周代，秦漢已趨流行。常見瓦當(dāng)大多與簡(jiǎn)瓦連制一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動(dòng)、植物或文字、云紋等圖案紋飾。既有實(shí)用的功能，也富于裝飾美。

粉彩瓷器出現(xiàn)于康熙時(shí)期

唐三彩唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時(shí)期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍(lán)釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動(dòng)物是其中精品。

景泰藍(lán)又掐絲琺瑯，一種瓷銅結(jié)合的獨(dú)特工藝。制作景泰藍(lán)先要用紫銅制胎，再用扁細(xì)的銅絲在銅胎上粘出圖案花紋，然后用色彩不同的琺瑯釉料鑲嵌填充在圖案中。這道工序完成后反復(fù)燒結(jié)，磨光鍍金。俑古代墓葬雕塑的一個(gè)類別。古時(shí)實(shí)行活人殉葬，后以木、石、銅、陶、等不同材料制成的偶人代替，稱為俑。

秦陵兵馬俑三號(hào)軍事指揮部

《擊鼓說(shuō)唱俑》東漢雕塑

《說(shuō)書俑》四川東漢陶塑

秦陵兵馬俑藝術(shù)特色1以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復(fù)，造成宏偉的氣勢(shì)。2崇尚寫實(shí)，手法嚴(yán)謹(jǐn)，并注意刻劃人物的精神面貌和性格特點(diǎn)。3妝彩粉飾，繪塑結(jié)合，使形象更為豐富多彩。

畫像石中國(guó)古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東[!--RandomWord.1--]漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛，形式多樣，構(gòu)圖富于變化，藝術(shù)價(jià)值很高。代表作武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。

畫像石萌發(fā)于西漢時(shí)期

秦漢美術(shù)兼有繪畫與雕刻兩種特點(diǎn)的是畫像石與畫像磚。

畫像石用途構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石材。

東漢畫像石山東嘉祥武梁祠

馬踏匈奴西漢霍去病墓前群雕（被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”“為冢象祁連山”）的主體雕刻。作者運(yùn)用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié)，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭(zhēng)中建樹的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。，

元代永樂(lè)宮壁畫，三清殿民間畫工馬君祥等，純陽(yáng)殿構(gòu)圖采用了連環(huán)畫表現(xiàn)形式。

最古老壁畫墨跡遼寧牛河梁紅山文化女神廟遺址

青銅器發(fā)端于黃河流域，是紅銅加錫的合金。分禮器、樂(lè)器、兵器、工具及車馬器等四大類。其中禮器是統(tǒng)治階段用以區(qū)別尊卑等級(jí)的器物。其品種有鼎、豆、尊、盤、鐘等。

先秦青銅器分類禮器、樂(lè)器、兵器、工具及車馬器。

青銅器禮器是統(tǒng)治階級(jí)用以區(qū)別尊卑等級(jí)器物。是中國(guó)美術(shù)史青銅藝術(shù)研究主要對(duì)象。

春秋時(shí)代的青銅器蓮鶴方壺有社會(huì)大變革時(shí)代藝術(shù)特色。

戰(zhàn)國(guó)青銅器杰作湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘。

馬賽克一種鑲嵌藝術(shù)，將小石子、貝類、瓷磚、玻璃片等彩色的嵌片貼在墻面或地板上，繪制成圖案的一種表現(xiàn)技法，是實(shí)用性很強(qiáng)的裝飾藝術(shù)。

1.中國(guó)寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括落筆，行筆，收筆。用墨包括墨色的濃淡，干濕的變化的運(yùn)用。

2.傳統(tǒng)中國(guó)畫的基本技法是勾、皴、點(diǎn)、染。

3.繪畫中的色彩美是指統(tǒng)一與變化中的美。

4.色彩的差別大是強(qiáng)烈對(duì)比。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的弱對(duì)比，在色環(huán)中相隔60度以下。

5.美術(shù)課可以分成繪畫課、手工課、欣賞課，手工課常運(yùn)用剪、刻、挖、粘、接等方法。

6.透視的基本規(guī)律是近大遠(yuǎn)小，可分為成角透視和平行透視。成角透視是指物體的一個(gè)角與畫者相對(duì)，平行透視是指物體的一個(gè)面與畫者相對(duì)。

7.要畫好人物物速寫，需要了解人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)規(guī)律，還需要依靠對(duì)形象的記憶和理解。

8.選取恰當(dāng)?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫取景構(gòu)圖又叫布局或經(jīng)營(yíng)位置，應(yīng)注意物體在畫面中的位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。

9.剪彩紙的特點(diǎn)是形式多樣、質(zhì)樸簡(jiǎn)潔、內(nèi)容豐富、富有極強(qiáng)的裝飾性。其步驟是起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼

10.三原色是指紅、黃、藍(lán)。三間色是指橙、綠、紫。

11.橙色是由紅和黃組成，綠色是由黃和藍(lán)組成，紫色是由紅和藍(lán)組成的。

12.色彩的三要素是指色彩的明度、純度、色相，明度是指色彩的明暗深淺程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通過(guò)加白色提高明度，加黑色降低明度。

13.冷色是指藍(lán)、綠等給人涼冷感覺(jué)的色彩，曖色是指紅橙等給人溫暖感覺(jué)的色彩。

14.中國(guó)畫從表現(xiàn)手法上可以分為工筆畫和寫意畫，從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為山水畫、花鳥畫、人物畫。

15.任何物體都可以用立方體、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。

16.素描的基本調(diào)子是三大面五調(diào)子，三大面是指受光面、背光面、反光面。五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。

17.美術(shù)字可分為宋體、黑體、變體三種。黑體美術(shù)字外形呈方形或長(zhǎng)方形且筆畫粗狀，筆畫粗細(xì)基本相等。

18.單獨(dú)紋樣是指與四周無(wú)聯(lián)系的紋樣，它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。

19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為對(duì)稱式和均衡式兩種。

20.將一分形進(jìn)行有秩序的反復(fù)排列稱為重復(fù)具有一種秩序的美感。

21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。

22.對(duì)稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對(duì)稱，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。

22.成人的身高為7.5個(gè)頭長(zhǎng)，少年為6個(gè)頭長(zhǎng)。

23.“三庭五眼”是指人物的面部長(zhǎng)度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下下巴

24.素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。

25.以畫馬見長(zhǎng)的畫家是徐悲鴻，以畫蝦見長(zhǎng)的畫家是齊白石，以畫竹見長(zhǎng)的畫家是鄭板橋。

26.山水畫的方法：組織山水畫的方法有近景有遠(yuǎn)景，就可以構(gòu)成不同特色的觀察空間。近景可以用勻、皴、點(diǎn)、染的方法具體刻畫。遠(yuǎn)景可以簡(jiǎn)略勾、皴，也可以用渲染的方法來(lái)畫。山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠(yuǎn)景或陪襯景物，最后用濃墨點(diǎn)苔或有重點(diǎn)地著色和整理。

27.點(diǎn) 線 面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。

28.常用的設(shè)計(jì)花卉圖案的方法有夸張、變形、添加等。

29.常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽(yáng)剪、綜合法。

30.學(xué)習(xí)染紙時(shí)要一看紙?jiān)趺凑�，二看色[!--RandomWord.7--]怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。

31.外界的物體，透過(guò)瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會(huì)變得近大遠(yuǎn)小。

32.年畫是中國(guó)民間最普及的藝術(shù)品之一。

33.裝置藝術(shù)是選擇一些現(xiàn)成的物品，組合起來(lái)，在一個(gè)新的標(biāo)題下，呈現(xiàn)出新的形象。

34.用色彩和筆觸表現(xiàn)空間和距離的感覺(jué)時(shí)，一般近處色彩偏暖，遠(yuǎn)處偏冷，近處色彩鮮艷，遠(yuǎn)處灰暗，近處色彩筆觸強(qiáng)烈些，遠(yuǎn)處筆觸柔和些。

35.自然界的一頭牛，在畢加索筆下，簡(jiǎn)化、夸長(zhǎng)、改造，被加工成一系列獨(dú)特的藝術(shù)形象。

36.現(xiàn)代繪畫設(shè)計(jì)，更是廣泛運(yùn)用簡(jiǎn)化、變形。

37.扇面有扇形、圓形等形狀。

38.世界上第一架動(dòng)力飛機(jī)是美國(guó)萊特兄弟研制成功的。多數(shù)飛機(jī)由機(jī)身、機(jī)翼、機(jī)尾、起落等裝置組成。

39.人類原始衣服和住所都和穿編有關(guān)，用多種材料編織的東西，有時(shí)它們是生活用品，有時(shí)它們卻成為藝術(shù)佳作。

40.黃色很明亮，藍(lán)色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

41.純度是指色彩純凈的程度。

42.三角形構(gòu)圖穩(wěn)定，井字形構(gòu)圖謹(jǐn)嚴(yán)，S形構(gòu)圖流動(dòng)，對(duì)角線構(gòu)圖爽利。

43.動(dòng)物的腳比人類的腳更靈敏、更能干、更重要。

44.版面設(shè)計(jì)就像畫畫的構(gòu)圖，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調(diào)樸素的，別缺少生氣。

45.以古代雕刻為主體的非洲藝術(shù)、與西方藝術(shù)、東方藝術(shù)共同構(gòu)成世界藝術(shù)寶庫(kù)的三大瑰寶。

46.非洲雕刻造型粗獷夸張，線條簡(jiǎn)潔概括，不單純追求形似，更強(qiáng)調(diào)作品的節(jié)奏感。

47所有的陶藝作品的坯體應(yīng)該是空心的，并要有一個(gè)通氣孔。制陶的過(guò)程分為：練泥、制胚、施釉、燒制。

48.色調(diào)指：彩色畫面上色與色之間的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。紅、橙、黃是暖色。藍(lán)、綠、紫是冷色。

49.立紙?jiān)煨偷膭?chuàng)作方法與繩線浮雕基本相同，只是粘貼造型的材料改用了紙條。

50制作紙版的常用材料有：棉花、窗紗、樹葉、纖維板、帆布，以及各種不同的紙張等。

51.綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等技法，融合各種有肌理的什物材料，綜合運(yùn)用在同一印制底版上，表現(xiàn)出更為活潑、奇特的藝術(shù)效果的紙版品種。

52.制作紙工作品常用到：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。

53.夜晚、海景、草地、森林……常常畫成冷色調(diào)，靜謐而幽深。晚霞、秋景、豐收的田野……大多是暖色調(diào)的，傳達(dá)出熱情和溫馨。

54.荷蘭畫家埃舍爾的《引水渠》描繪的是渠水倒流的奇妙景象。

55.我國(guó)唐代有很多有名的陶藝作品如：《三彩天王傭》、《男舞傭》

56.素描造型的基本要素有：形與體——形既物體的平面形狀，體既物體的體積。形體與體面——體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。線與面——相生相依的關(guān)系。結(jié)構(gòu)與形體——結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。光影調(diào)子

二、作品作家部分

1.中國(guó)：

祖孫四代——劉文西 地道戰(zhàn)——羅工柳暗花明

劉少奇和安源礦工——候一民 毛澤東走遍全國(guó)——李琦

夯歌——王文彬 潑墨山水——張大千

對(duì)蝦圖——齊白石 祖國(guó)萬(wàn)歲——齊白石

峽江行——陸儼少 山雨初收——李可染

群馬——徐悲鴻 暮韻圖——李可染

黃山——劉海粟 祖國(guó)萬(wàn)歲——齊白石

大紅花——林風(fēng)眠 水仙、荷——潘天壽

三峽晨曦——周琳 艱苦歲月——潘鶴

父親——羅中立 舞蹈——-葉淺予

漓江春雨——李可染 巫峽清秋——張大千

青銅奔馬——東漢時(shí)期 清明上河圖——（宋代）張擇端

開國(guó)大典——董希文 貨郎圖——（宋朝）李嵩

齊白石像——吳作人 千里江山圖——王希孟

南昌起義——黎冰鴻

2.外國(guó)：

向日葵——凡高——荷蘭 莫納麗薩——達(dá)。分奇（意大利）

椅中圣母——拉斐爾 ——意大利 睡蓮——莫奈——法

伏爾加河上的纖夫——列賓（俄國(guó)） 兒子保羅像——畢加索（西班牙

阿爾的吊橋——凡高——荷蘭 松樹林之晨——希施金——俄國(guó)花

羅馬尼亞式的襯衫——馬蒂斯（法） 加萊義民——羅丹（法）（雕塑）

雪峰，三月——列維坦——俄國(guó) 椅子上的桃——馬蒂斯（法）

少女和桃子——謝洛夫——俄國(guó) 在陽(yáng)臺(tái)上——雷諾阿（法）

喂食——米勒——法 面包——珂勒惠支（德國(guó)）

晨——西涅夫——法 馬格麗特公主——委拉斯凱茲（西班牙）

新鮮的鯡魚——密萊司（英國(guó)） 大衛(wèi)——米開朗基羅（意大利）（雕塑）

農(nóng)舍后院——柯羅——法 國(guó)王和王后——摩爾（英國(guó)）（雕塑）

椅中圣母——拉斐爾 蒙那麗莎——達(dá)芬奇（意大利）

阿爾的吊橋——凡高